Najskuplji fotograf - Andreas Gursky

Andreas Gursky - Njemački fotograf. Uzima moderni „ljudsko mravinjak”, velike gužve, tolkuschihsya na rock koncertima ili oko prstena, lete okolo na burzi ili čvrsto onečistiti na vojnoj paradi i sporta (kao na stadionu u Pyongyangu).

Gursky monumentalno djelo, ne samo u veličini - monumentalna svijet otisnuo na njih. Međutim, ne vidimo ovdje nije ništa posebno, ništa posebno. Najčešće, ništa se ovdje događa. Materijal za Gursky je globalizirani svijet suvremenog svakodnevnog života - svjetske proizvodnje i potrošnje sterilnih urbanih krajolika i sela krajolika.

Hallmark Gursky su panoramskih fotografija velikog formata napravljeni, obično s visoke točke. U 2007. godini, rad Gursky je „99 centi” (1999.) prodana je za 3.340.456 $, što je novi rekord cijenu za fotografiju. Kupac - ukrajinski poslovni čovjek Viktor Pinchuk.

Video: Andreas Gursky: svjetski najskuplji fotograf

Njemački fotograf Andreas Gursky je rođen 1955. godine. Foto studirao u tri faze. U Düsseldorfu, gdje je odrastao, njegov otac, uspješan oglašavanje fotograf, uči svog sina sve finese i zamršenosti obrta. U kasnim 70-ih Gursky je proveo dvije godine u Essenu - na Folkwang školi, poznatoj ustanovi za osposobljavanje profesionalnih fotografa.

Video: Fotoklass

Osim toga, u ranim 80-Gursky je studirao na Državnom Akademiji likovnih umjetnosti u Düsseldorfu, koji je, zahvaljujući umjetnicima poput Josepha Beuysa, Sigmar Polke i Gerharda Richtera, bio kolijevka njemačkog poslijeratnog avangarde.

Biljnog svijeta u različitim dijelovima svijeta: on je bio u Hong Kongu, Kairo, New York, Brazil, Tokio, Stockholm, Chicago, Atena, Singapur, Parizu, Los Angelesu i mnogim drugim gradovima. Subjekti rani radovi - nedjelja odmor i putovanja eseji - zamijenjena je estetici ogromne tvornice, hotele, poslovne zgrade i skladišta.

Do sredine 90-ih, nije se obraditi slike na računalo, a zatim se počelo posezati za takvu vrstu rada s materijalom za stvaranje više prostora od one koja se može snimiti kamera. Sada je autorov stil apsolutno prepoznatljiv: veliki platna sa slikama gotovo opipljiv teksture, napravio, uglavnom iz visoke točke pucanja.

Pogledaj Gursky - "Photoshop". Uz pomoć svog digitalnog i sastavlja svoje psevdonaturalisticheskie foto priču. Uz pomoć računalne tehnologije, te je stvorio vrlo prepunih okvire kada je usklađen sofisticiranim instalacije snimke na istim mjestima gdje se ljudi ili događaji, izrađeni s određenom vremenskom intervalu.

Ponekad ta djela doslovno do vrha ispunjena s likovima ljudi. Ali upravo u tim slikama eventlessness konačni učinak je osobito jaka. Čini se kao da sve pokrete, svi geste, snimljene u isto vrijeme, dodati do nule. Nula razvoj, nula povijesnosti: statika, ali ne u obliku mira, te u obliku kontinuiranog pokreta monotonije - ali beskrajno razlomka i raznolika.

Konstitutivna sposobnost fotografirati trenutak da uhvati u letu, zamrznuti pronalazi u djelima Gursky posebnog značenja: postoji osjećaj da je sav život je uhvaćen u letu, a to stajalište otkriva svoju pravu suštinu Parmenidean sastoji se u iluzornom prirodom svih pokreta, sve razvoj.

Ovaj efekt je zbog, navodno, na prostornu udaljenost, koja uzima fotografa u odnosu na „života” koji mu omogućuje da pokaže taj „život” kao cjelovit kontekst koji prelazi zbroj razlike. Umjetnik, kao što su gleda na svijet iz ptičje leta - i uistinu ptica budnosti, ne gube iz vida jedan detalj.

U 2011. godini, rad A. Gursky „Rajna II» To je kupio anonimni član aukciji Christie&ć-a impresionista i moderne umjetnosti za rekordnih SAD 4,4 milijuna dolara, čime je postao najskuplji slika u povijesti aukcije.